鹰牌2086陶瓷设计文化之旅北京行：故宫里的金砖墁地
2019-11-15
清晨从威严庄重的午门走过，偌大的一个紫禁城尽收眼底，朱红的宫墙，厚重的宫门，耸立的宫殿，让我迫不及待去看看民间传说“用金子铺墁”的金砖是怎样的惊艳。
从苏州陆慕御窑出土的金砖，想进入紫禁城的宫门，还需经历京杭大运河的洗礼，通过官府苛刻的检验方可铺墁于皇宫。
漕船打着“苏州府”的灯笼，扯着皇帝的龙旗一路北上，如此壮观的阵势，凝聚着老窑匠的执着和智慧，承载着历史文化的厚重与闲美，直到被送进紫禁城，才开始它的王朝记忆。
故宫里的“金砖墁地”
古籍《金砖墁地》有记载“专为皇宫烧制的细料方砖，颗粒细腻，质地密实，敲之作金石之声，称金砖；又因此砖专运北京京仓，供皇宫专用，故称之京砖。”
四年建一座宫城，两年仅打磨一块砖，精致与细腻，都在小小的金砖里。用金砖铺成的地面光润耐磨、愈擦愈亮、不滑不湿，既可防止地下潮气上升，又能把宫殿衬托得更加雄伟壮丽。
御窑金砖堪称我国民族建筑文化的一颗璀璨明珠，正因如此珍贵而难得，在北京故宫里，仅铺设于中轴线上的太和殿、中和殿、保和殿。
在中和殿外观赏的游客们
然而这三大殿以围栏隔着，来往的游客只能探头远观，对皇家的昔日繁盛全靠臆想，更不用说对御窑金砖的细细品赏，慢慢聆听，偶然间还会听到振振有词地解说：“这宫殿里铺的砖都是金子做的”，既令人发笑，也叫人沉思。
如此精工细作的御窑金砖，与细腻绵长的昆剧和曲径通幽的苏州园林，有异曲同工之妙。同是苏州这方水土的风物，昆曲和园林尚且以它的美感让人有迹可循，而厚重内敛的御窑金砖却是无人问津。
东方哲学的西方阐述
离开故宫博物院，带着遗憾和好奇来到北京国中陶瓷艺术馆，观赏考夫曼的当代陶瓷艺术创作。据悉，此次展览精选考夫曼作品大小总计40余件，皆从法国空运至北京，其中包括“御窑金砖的再创作”。
雅克·考夫曼，出生于摩洛哥，现任瑞士沃韦应用艺术学院陶艺系主任、教授，曾任联合国教科文组织国际陶艺协会主席。作为一个在国际上非常活跃且有影响力的当代陶艺家，考夫曼对东方哲学思想有很深的研究。从1998年第一次来中国作交流，20年间他的足迹踏遍了中国大地，中国众多瓷区和不同地区的文化历史都给予了考夫曼陶艺创作的养分，他的作品大多完成于西安、广州、景德镇、长沙等地。在繁忙的工作之余还兼任中央工艺美术学院、中国美术学院等多所国内高校的客座教授，搭建起了中国和欧洲现代陶艺交流的桥梁，为世界陶瓷艺术思想与文化的交流和推动中国陶瓷艺术的发展做出了巨大的贡献。
考夫曼当代陶艺展现场
看到考夫曼对御窑金砖的再创作，第一眼就惊艳了我，以浑厚的御窑金砖作为创作载体，通过镂空雕刻、图章戳印、喷砂剥离和水刀切割等多种手段，将秦兵马俑头像、当代人体艺术画、中国明清古版画、阴阳五行印章字符等做成金砖陶艺作品。
展会工作人员介绍到，金砖系列有一个叫“爱人”的作品，这块“爱人”金砖旁边放有毛笔、笔架、笔洗等，并邀请参观者在金砖上随心所欲作画并拍照，然后耐心欣赏图案消失的过程。
画作由清晰到朦胧到消失，到最终痕迹全无，其中的含义是隐喻爱情的过程吗？利用御窑金砖“永久性书写练习纸”的特性来创造互动，引导参观者通过冥想来达到经验的体悟和灵魂的升华。如此佳作，让我在故宫无法近距离观赏金砖的遗憾，得到了一些安慰。
考夫曼金砖作品《景观》
考夫曼金砖作品《陆慕景观》
传承中国文化的思考
考夫曼当代陶艺学术研讨会现场
当代是一个交流和融合的时代，文化和艺术就是在不断的交流中发展和进步的，正如考夫曼对御窑金砖的再创作，以西方的表现手法来阐述东方的哲学思想，让御窑金砖的古朴工艺与文化，在历史的脉络中更加清晰和多元。
当代陶瓷艺术家 雅克 · 考夫曼
在考夫曼的概念中，历史的传承不只是技术和知识，还包含了创造技术和知识的人的经历。人类的历史是人的历史，陶艺的历史是创造陶艺、定义陶艺、使用陶艺的人的历史。传承中国文化并不只是对传统工艺的复刻，而是把创作工艺的古代中国人和传承工艺的当代中国人，都当成我们创作的素材。
御窑金砖第六代传人 金瑾
最后，在考夫曼当代陶艺学术研讨会结束时，我们有幸与御窑金砖第六代传人金瑾女士交流，问其对御窑金砖传承的心态，她说到：金砖传承的不仅是技法，更是文化，只有抱着开放的心态，让不同文化之间产生交流碰撞，才能把金砖的窑火一直延续下去。
