WYDF黄永才：我不是设计师，我只是用设计去实现市场需求

2019-11-04

他从不定义自己是设计师，而更像是一个生活的观察者，空间的导演。在“标准化”“模仿”成风的设计江湖，他先锋性、原创性的设计却能同时带来艺术般的感官刺激和巨大的商业成功。转型设计师短短4年，承下近七十多个国内外大奖，成为异军突起的设计新星。

黄永才

世界青年设计师论坛（WYDF）2019主题发布礼主旨嘉宾

RMA共和都市创始人/创意总监

身带一种“设计鬼才”的潮气，在介绍公司时候也不忘给自己设梗：RMA共和都市的创办理念是比RMB多一点梦想。这个看起来很“社会”的设计师，用平实的语言给我们上了一堂艺术课，探索他浩瀚无际的脑洞。

NO.1

挖掘桌球室背后的大众需求

宋吧是2014年立项的，从设计到落成用了八个月的时间。这个酒吧最初的想法只是一个桌球室，因为这个老板很喜欢打桌球，但是在广州这个寸土寸金的城市，靠桌球室来维持商业形态谈何容易。

后来我跟老板聊起我自己的感受，很多人对酒吧的概念都是喝酒闹事不健康的地方，而我觉得它是一个维护距离的社交场所，我们可以约几个朋友来喝杯咖啡，打打桌球，聊聊天，也可以自己一个人坐在那里，在现在这个什么都可以网购、网聊的时代，我觉得这种CLUB更像一个精神收容所，无论你是什么心情，有什么需求，都可以来这里寻找。

所以我们就把最初的桌球室，做成了现在这个酒吧，正如你们所看到的很多粗糙的材料和光滑的金属构筑成的“墙体”，创造出隔而不断、围合而又穿透的空间属性，有些隐秘的，有些又豁然开朗的，每个空间都有它独特的情感表达。

NO.2

设计是独立思考的证据

很多人会觉得我的作品设计感很强、造型很独特、以视觉效果取胜等等，这不是单纯的天马行空就够了，是需要多方面多层次思考的。

我们在设计这个宋·川菜的时候就想，能不能改变大众对川菜馆的固化思维，就是把接地气、大众化、热闹的东西做成高端的、体验感强的，所以最终才有了这个用40万块琉璃羽毛、10万块异形不锈钢砖构筑的中式餐厅。开放式厨房促进交流，游走动线注重体验，还有浮雕砖的文化表现，都是经得起推敲的细节，也是一个独立思考的表达。